Arthur B. Davies (1862–1928) Αμερικανός

Ο Arthur B. Davies (1862–1928) ήταν ένας Αμερικανός καλλιτέχνης γνωστός για τους αιθέριους και ονειρεμένους πίνακές του, που συχνά συνδυάζουν στοιχεία συμβολισμού, μυστικισμού και της κλασικής γυμνής μορφής. 

Οι γυμνοί πίνακες του Davies συχνά απεικονίζουν εξιδανικευμένες, μυθολογικές φιγούρες σε γαλήνια και ποιμενικά τοπία. 

Ενώ συνδέθηκε με τη Σχολή Ashcan και ήταν βασικό πρόσωπο στην οργάνωση της Έκθεσης Armory Show του 1913, το δικό του έργο ήταν περισσότερο ευθυγραμμισμένο με το συμβολισμό και τον μοντερνισμό.

Το στυλ του τείνει να απαλύνει την ανθρώπινη μορφή, εστιάζοντας σε ρέουσες γραμμές και λεπτές χρωματικές παλέτες για να δημιουργήσει μια αίσθηση αρμονίας και ηρεμίας. Τα γυμνά στους πίνακές του απεικονίζονται συχνά σε χαριτωμένες, επιμήκεις πόζες, συμβάλλοντας στην ονειρική και μερικές φορές απόκοσμη ατμόσφαιρα του έργου του.

Τα έργα του συχνά ενσωματώνουν συμβολικά στοιχεία, με γυμνά που αντιπροσωπεύουν μυθολογικές ή αλληγορικές φιγούρες.

Ο Davies έδωσε έμφαση στο περίγραμμα και τη μορφή, χρησιμοποιώντας συχνά απαλές, ρέουσες γραμμές για να δημιουργήσει μια απαλή, σχεδόν αιθέρια απεικόνιση του ανθρώπινου σώματος.

Η χρήση συγκρατημένων χρωμάτων ενισχύει την ονειρική και ήρεμη διάθεση των έργων του.

Tα έργα του αντικατοπτρίζουν την ικανότητά του να συγχωνεύει την ανθρώπινη μορφή με μια αίσθηση μυθολογικής φαντασίας, δημιουργώντας μια σχεδόν αλλόκοτη αισθητική που ήταν αρκετά διαφορετική από τον σκληρό ρεαλισμό ορισμένων από τους συγχρόνους του.

Τα πιο χαρακτηριστικά έργα του Davies είναι τα ονειρικά, φανταστικά οράματα γυναικείων γυμνών που στέκονται σε ποιμενικά τοπία που άρχισε να ζωγραφίζει γύρω στο 1900. Αυτά τα αινιγματικά θέματα έχουν μια ξεκάθαρα κλασική γεύση και έχουν λογοτεχνικές και μυθολογικές νύξεις. Τέτοια έργα έχουν έντονη συγγένεια με τον συμβολισμό και συχνά συγκρίνονται με αυτά των Γάλλων καλλιτεχνώνPierre Puvis de Chavannes  και Odilon Redon.

Παρά το ύφος και τη θεματολογία του -που είχε περισσότερη συγγένεια με τον 19ο αιώνα παρά με τον 20ο- ο Ντέιβις εντάχθηκε στον κύκλο των νέων, προοδευτικών καλλιτεχνών που συγκεντρώθηκαν. Ο Ντέιβις έδειξε τη δουλειά του με τη δική τους στην ιστορική έκθεση των Οκτώ στη Γκαλερί Μάκβεθ το 1908 και οι πίνακές του συμπεριλήφθηκαν στην Έκθεση της Εταιρείας Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών το 1910.

Έγινε πρόεδρος της Εταιρείας Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών το 1911 και έπαιξε καθοριστικός ρόλος στη διοργάνωση του Armory Show το 1913, το οποίο εισήγαγε τους Αμερικανούς στις τελευταίες εξελίξεις στην ευρωπαϊκή πρωτοποριακή τέχνη. Ο ρόλος του Davies ως σκληρός υποστηρικτής του μοντερνισμού στο έργο άλλων, παρά στη δική του καλλιτεχνική πρακτική, ήταν η μεγαλύτερη συνεισφορά του στον τομέα. 

Πειραματίστηκε επίσης με τη γλυπτική σε διάφορα στυλ και υλικά, συμπεριλαμβανομένης της ταπετσαρίας, και ήταν ένας καταξιωμένος γραφίστας. Υπηρέτησε ως σύμβουλος της συλλέκτη Lillie P. Bliss, βοηθώντας τη να συγκεντρώσει τη συλλογή που βρίσκεται τώρα στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης. Προς το τέλος της ζωής του πέρασε εκτεταμένες χρονικές περιόδους στο Παρίσι και τη Φλωρεντία της Ιταλίας. Πέθανε από καρδιακή προσβολή στη Φλωρεντία στις 24 Οκτωβρίου 1928.