Angry Birds - Parody

 Το Angry Birds Toons είναι Φιλανδέζικη σείρα κινουμένων σχεδίων, βασισμένη στην ομώνυμη σειρά βιντεοπαιχνιδιών της Rovio. Ακολουθεί τις περιπέτειες των πουλιών που προστατεύουν τα αυγά τους εναντίον των γουρουνιών που θέλουν να τα κλέψουν για να τα φάει ο βασιλιάς, καθώς και περιπέτειες που εκτυλλύσονται σε μία από τις δύο ομάδες.

Παρωδία: από την αρχαία ᾠδή στη σύγχρονη σάτιρα της τέχνης

Η λέξη "παρωδία" προέρχεται από την αρχαία ελληνική λέξη "παρῳδία", η οποία συντίθεται από το "παρά" (δίπλα, κοντά) και "ᾠδή" (τραγούδι, ποίηση). Στη σύγχρονη χρήση, παρωδία σημαίνει μια μιμητική ή σατιρική αναπαράσταση ενός έργου, συνήθως με σκοπό να το διακωμωδήσει ή να το κριτικάρει. Μπορεί να αφορά οποιαδήποτε μορφή τέχνης, όπως λογοτεχνία, μουσική, κινηματογράφο ή θέατρο, και συχνά περιέχει στοιχεία υπερβολής και χιούμορ για να επιτύχει τον στόχο της.

Από την αθωότητα στο σοκ: πώς οι πορνο-παρωδίες μετατρέπουν παιδικές σειρές σε ενήλικο internet φαινόμενο

Οι πορνο-παρωδίες που «πατάνε» πάνω σε παιδικές ή mainstream σειρές (όπως αυτή με πουλιά και γουρούνια) είναι:

• ενήλικες παραγωγές, φτιαγμένες εκτός του επίσημου σύμπαντος

• βασισμένες μόνο σε ονόματα, χρώματα ή στερεότυπα, όχι στην κανονική πλοκή

• κομμάτι της κουλτούρας του «rule 34» και της internet παρωδίας

Γιατί συμβαίνει αυτό:

• Παίρνουν κάτι αθώο και αναγνωρίσιμο και το αντιστρέφουν επίτηδες

• Στηρίζονται στο σοκ, στην ειρωνεία και στο «απαγορευμένο»

• Δεν απευθύνονται σε παιδιά, αλλά σε ενήλικες που γνωρίζουν ήδη το original

Σημαντικό:

• Δεν έχουν καμία σχέση με τους δημιουργούς ή την επίσημη σειρά

• Δεν θεωρούνται συνέχεια, spin-off ή «σκοτεινή εκδοχή»

• Είναι καθαρά προϊόντα της υποκουλτούρας του ίντερνετ

Με λίγα λόγια:
η παιδική σειρά μιλά για χιούμορ και σύγκρουση καρτούν, ενώ οι παρωδίες είναι απλώς ένα παράλληλο, ενήλικο meme-φαινόμενο που εκμεταλλεύεται τη φήμη της.

Άβολη, προκλητική, ψηφιακή: γιατί αυτή η παρωδία είναι τέχνη της εποχής μας

Είναι μορφή τέχνης της εποχής μας, όχι επειδή είναι «όμορφη» ή «ηθική», αλλά επειδή πληροί βασικά κριτήρια σύγχρονης τέχνης:

• Σχόλιο πάνω στην κουλτούρα: παίρνει αναγνωρίσιμα σύμβολα και τα αποδομεί

• Αντιστροφή νοήματος: αθωότητα → ενήλικη ειρωνεία, κάτι που η τέχνη κάνει εδώ και αιώνες

• Γέννημα του ίντερνετ: όπως τα memes, το remix, το fan art

• Τεχνική δεξιότητα: πολλά έργα έχουν υψηλό επίπεδο σχεδίασης, animation, αφήγησης

Δεν είναι «υψηλή τέχνη» με την κλασική έννοια —
αλλά ούτε ήταν:

• τα κόμικς

• το street art

• το punk

• τα memes στην αρχή τους

Και όμως, όλα αναγνωρίστηκαν εκ των υστέρων.

Το κρίσιμο σημείο είναι αυτό:

η τέχνη δεν ορίζεται από το αν μας αρέσει,
αλλά από το αν εκφράζει την εποχή της.

Αυτές οι παρωδίες μιλούν για:

• υπερκατανάλωση εικόνας

• σεξουαλικοποίηση της ποπ κουλτούρας

• ανάγκη πρόκλησης για να ακουστείς

• σύγχυση ανάμεσα σε παιδικό και ενήλικο περιεχόμενο

Οπότε ναι —
μπορεί να είναι άβολη, φτηνιάρικη ή προκλητική,
αλλά παραμένει σύμπτωμα και προϊόν της σύγχρονης ψηφιακής τέχνης.

Οι καλλιτέχνες που φτιάχνουν τέτοιες παρωδίες δεν είναι τυχαίοι ούτε “ανώνυμοι περίεργοι”, αλλά συνήθως ανήκουν σε συγκεκριμένα δημιουργικά περιβάλλοντα.

Ποιοι είναι συνήθως

• Εικονογράφοι & animators με κανονικές τεχνικές δεξιότητες

• Άτομα που δουλεύουν ή θέλουν να δουλέψουν σε animation, comics ή digital art

• Δημιουργοί που κινούνται στο περιθώριο της mainstream βιομηχανίας

Πολλοί:

• ξεκίνησαν από fan art

• πειραματίστηκαν με χιούμορ και πρόκληση

• κατέληξαν σε ενήλικο περιεχόμενο γιατί έχει κοινό και πληρώνει

Γιατί το κάνουν

• Είναι ένας τρόπος ελεύθερης έκφρασης χωρίς λογοκρισία

• Το σοκ λειτουργεί ως καλλιτεχνικό εργαλείο

• Τα γνωστά σύμπαντα δίνουν άμεση αναγνωρισιμότητα

• Σε πολλές περιπτώσεις, είναι ειρωνεία ή κριτική, όχι απλός ερεθισμός

Πώς το βλέπουν οι ίδιοι

Οι περισσότεροι δεν θεωρούν ότι «βεβηλώνουν» κάτι παιδικό.
Το αντιμετωπίζουν ως:

• ξεχωριστό έργο για ενήλικες

• παράλληλο σύμπαν

• ή ακόμα και ως σχόλιο πάνω στην ποπ κουλτούρα και την εμπορευματοποίηση

Σημαντικό να ξεχωρίζεται

• Δεν απευθύνονται σε παιδιά

• Δεν διεκδικούν σχέση με το original

• Δεν προσπαθούν να το αντικαταστήσουν

Στην ουσία, πρόκειται για υπόγεια καλλιτεχνική σκηνή που χρησιμοποιεί γνωστά σύμβολα για να μιλήσει σε ενήλικο κοινό — άλλοτε πρόχειρα, άλλοτε με πραγματική αισθητική και τεχνική δουλειά.

Δες επίσης

Ζαρτιέρα: Η Ιστορία, ο Αισθησιασμός και η Επιστροφή στη Μόδα
Garter belt και Θηλυκότητα: Η Απόλυτη Δήλωση Πάθους

I am a dreamer
Θηλυκή, αισθησιακή, ονειροπόλα

Ποιό είναι το παιγνίδι με +10 εκατ. ενεργούς ημερήσιους χρήστες
Ένα προσεγμένο, εθιστικό παιχνίδι με βάθος, στρατηγική και αμέτρητους φανατικούς παίκτες